《破茧》是吐洪江首张完全由自己创作的专辑。 历时3年时间打磨，收录了12首原创作品 —— 这个与十二平均律、十二时辰、十二个月呼应的数字，承载着吐洪江对音乐的极致追求。 从早期《一月的乌鲁木齐》的城市情怀，到如今硬核摇滚风格的突破，他坦言：“每首歌都藏着挣扎与执着，是我对音乐最本真的告白。” 《醉舞狂歌》歌如其名，电子乐与摇滚的融合极具爆发力，每句歌词和音符都在释放出一种不羁的强硬态度。“孤傲的灵魂深处，躁动的那些音符，与生俱来的抱负带领我走出迷雾，那些冷漠和嘲讽都被我一一宽恕，我都不在乎。从这首歌当中，已经完全看不到吐洪江以前的影子。 《破茧》作为专辑同名歌曲，是一首极具特色的作品。整首歌充满了一种“歌剧感”。密集而沉重的鼓点直击灵魂。低沉的大提琴音色仿佛在诉说什么，持续下行的和弦走向，突如其来的歌剧唱腔的女美声，都增添了一抹迷幻色彩。营造出的歌剧氛围被拉满之后，一种宏大而神秘的感觉遍扑面而来。“破茧成蝶，燃烧成灰，哪怕支离破碎”点明了这首歌的主题。 《风暴来临》是一首非常Funk风格的歌曲，干脆利落的鼓点，强烈的节奏加上电吉他扫弦，以及大量的铜管乐，让人听了就想舞动，是一首现场感十足的歌。还有一遍遍出现的“挥挥你的手”和观众建立起了很强的互动性。 《我心灿烂》充满了对人生的思考。“挥别青春的船，扬起破旧的帆，惊涛骇浪中再勇敢。”这是一首集温暖和励志于一体的作品，娓娓道来的歌词，情绪在递增中逐渐爆发。 《月光下的你》是专辑唯一一首情歌。入耳的旋律，大量的电子乐，运用了国际化的编曲。整首歌非常具有画面感。故事性很强的歌词，讲述了一场久别重逢的邂逅。凡是有过情感经历的人，都能够感同身受。 《家的方向》吐洪江的创作从自己的童年出发，讲述了他的心历路程。记忆中的村庄、泥土香、斑驳的院墙、等都充满了对童年的思念以及对父母无限的爱。 《跳舞吧》和《一起摇一起摆》是两首非常轻松愉快的作品。《跳舞吧》是流行朋克曲风，可以想象如果这首歌在音乐节上演出，台上台下会是怎样一种热烈的气氛。而《一起摇一起摆》则是一副阳光、沙滩、椰树的惬意画面。这两首歌的MV确实也都是在海南三亚取景拍摄的。 《独库独库》、《把黑夜点亮》在音乐的风格和听感上就显得重多了，失真吉他和强劲的贝斯，极具力度。有意思的是，这两首歌都融入一些蒙古族乐器，比如：马头琴、三弦、呼麦等元素。这些元素让这两首歌显的更苍劲有力，被赋予了足够的狂野感和力量感。 《野鸽》的创作要从吐洪江亲眼目睹的一件事说起。他在朋友的庭院中，看到一只为了逃命而掉落在院墙上的鸽子，这只鸽子身受重伤，身上有爪痕，不知道是被什么更大的鸟类抓伤的，爪痕处在流血。吐洪江看到这一幕后，当即给自己正在酝酿的新作品起名《野鸽》，回到家就完成了这首歌的创作。歌曲开头的平静和副歌浩瀚的爆发，形成了强烈的对比。歌词的意境，见仁见智。 《我们的歌声》主题是“梦想”。“谁不曾燃烧最好的青春，谁甘愿在人海默默无闻”。人生的旅途，每个人都在追梦。我们在妥协与不甘中进退两难，在荆棘与狂风暴雨里渐渐成长，终于把生活唱成了歌。 吐洪江说：“茧，不是困局，是灵魂的修炼场，破茧是与初心的重逢。”