嘿！亲爱的体验官，我们正在寻找像你一样对人类的精神痛觉微敏人群或暂时缺乏敏感的人群，非常荣幸地邀请你参加本次由李莎旻子发起的痛感实验，就像哥伦布发现新大陆一样，你将会是第一批与我们一起定义“精神疼痛等级”的人，这不是一场普通的实验，而是对人类精神大陆的一次新探索。请你从以下等级表中寻找到与你感受到的痛感对应的等级，带着对痛苦的感知力，与实验员李莎旻子一起开始这场实验吧！ 【人类精神疼痛等级表】 1级：涟漪式刺痛：像被静电击中一般产生由客观事件引起情绪小波动，就像平静的湖面泛起涟漪，没过多久就消失。 2级：鞋里的石子式持续性隐痛：总感觉有一些挥之不去的痛苦，但不影响行走。 3级：火山爆发式阵痛：经常感到无理由的崩溃与悲伤，无法按耐自己的情绪。 4级：自我伤害式钝痛：由于长期遭到否定，所以脑海中也常对自己说“你不行！”下意识否定自己，却疼而不自知。 5级：疼痛羞耻式悔痛：不敢面对自己的痛苦，对自己痛苦这件事感到羞耻难以说出口。 6级：创伤依恋式沉痛：习惯性沉溺在负面情绪之中，通过自我掌控疼痛来获得安全感。 7级：冰山一角式创痛：每一个看似轻微的反常行为，其实暗藏着重大经历创伤。 8级：水油分离式苦痛：感受到环境跟自己的严重不一致，对信息产生回避、怀疑等行为，因为被外界裹挟而产生自我生命力的流失。 9级：意义崩塌式悲痛：开始全面否认自我价值，意义体系崩塌。 10级：马赛克式剧痛：不知道是谁也看不清这个世界，把自己活成了最边缘的人。就像世界蒙上了马赛克。 11级：小丑式麻痛：麻木中带着疼痛，像带着小丑面具一样情绪倒错，开心的时候哭，难过的时候笑。 0级：伪涟漪式无感：近似无感的习得性无助，实则是将自己活成了稻草人，依然在完成本职工作，但对所有的情绪失去感知。表面上仍然像是泛起涟漪，实则暗潮汹涌但心如死灰。 李莎旻子的第一张唱作专辑《李莎旻子的日记本》从2018年发行开始，到今年已经第七个年头。从初始的手写日记到去年的《蝴蝶效应》，从表达自我到看见自我，从与世界共振的试探到探索痛苦根源的关怀，从「世界只有我」到「世界包括我」，在漫长的音乐旅程中，以漂浮「梦境」的轻盈感为起点，一点点背上世界的重量，再切实地降落「人海」。 如果人类的精神疼痛可以分等级，你能承受到哪种等级？是慢性发作的钝痛让人不知不觉渐入痛境，还是创伤性的阵痛让人在某一刻痛不欲生？李莎旻子将以四首歌为实验样本，以实验中的自己作研究对象，通过研究自己诠释四种不同级别的疼痛感。在这场实验中，我们祝愿大家能在对痛的感知中找到痛苦的解法。 《痛感实验》在视觉设计上再次与曾五度携手的视觉团队达成合作，以电影式的视觉表达展示不为人知的爱与疼痛。艺术品般完美的画面之下隐藏着涌动的自我意识，它们藏在花瓣之下的花刺里，藏在箭在弦上的荆棘中，藏在滴落的蓝色眼泪里，藏在谎言伪造的月亮里。 今年，李莎旻子尝试跟更多的音乐人进行词曲创作上的碰撞，试图从更多元的视角解读这个世界。就像她将这张专辑视为一场大型实验一样，这不是李莎旻子一个人的实验，这是需要你我他共同完成的课题。 也许感知痛苦也是人类的一种能力； 也许痛不是坏事，它是证明我们活着的证据。 无痛曲《骗己》 “我将爱你的弓拉成满月，却让所有的谎言以背叛的姿态，洞穿我自己的胸膛。” 当焦虑型人格爱上回避型人格，就像是蝴蝶飞身扑向一场已知的牺牲。明明看向同一片爱意，为什么我却将它视作一座馥郁的花园，而你看到的却是一片埋藏地雷的荒地。我看到的每一株花束，在你眼里却是悬而未决的危险。即便是这样，我仍愿意走进你看到的世界，哪怕每一步都会让我粉身碎骨。每个明天到来之际，我会清扫昨日的碎片，将自己重新黏合，来好好迎接下一次不知何时降临的粉身碎骨。久而久之，拼凑的动作熟练如呼吸，连“完整”本身，也成了一种即兴表演。 我该如何告诉你，我决定离开你——离开我习以为常我的哭泣，离开我习以为常的你的回避。可是，世界上最伟大的骗子，是连自己都敢骗的人。所以连我决定离开这句话本身也是。我不愿承认，我精心打造的梦幻花园，在自己铸造的谎言的镜子背后，早已是一片荒诞的废墟。当我下定决心好好爱自己一次，我不愿承认，这是在这场骗局中我决定撒给自己的最后一个也是最大的谎言。 无痛曲为人类精神疼痛等级表中0级疼痛的样本。这个世界上有一种疼痛，是在无数次疼痛的驯化下，将自己活成了稻草人，再也感觉不到任何疼痛。可是只有清醒过来的那一秒人才能意识到，疼痛从未消失，它只是像吃饭睡觉一样沦为日常的一部分。习得性无助的终极形态，是连“无助感”都一并戒除，转而用精妙绝伦的骗术维系一种稳态：先说服自己进入自己编造的谎言，然后在谎言之境中活下去。 《骗己》这首歌由李莎旻子作词，李莎旻子、江皓南作曲。参与作曲的江皓南表示：“在这首歌的创作过程中，歌词为旋律指明了一条走向，主歌的和弦与旋律其实一直有「压迫感」，让听众在听歌的时候就像是沉浸在爱情的痛苦当中，无法清醒。但从副歌开始，和弦与旋律的搭配就会变得更“明亮”了起来，像是在清醒与沉迷之间挣扎。” 《骗己》的编曲制作依旧邀请到金牌制作人郑楠老师。郑楠老师表示，这次的编曲主要还是突出人声为主，乐器都尽量干净清晰。钢琴、吉他、贝司、鼓等清透的原声乐器搭配上弦乐四重奏，让歌曲流淌出一种缓缓道来的诉说感。到了副歌部分，弦乐的设计更是为了人声服务，编曲和人声产生了对话感，像是两个人在这场骗局中的拉扯。 在这场谎言终止的时刻，我终于可以好好爱自己一次。 我在自己的废墟上庆祝重生，却忘了火是我亲手点的。