功成名就的苏联艺术家阿拉姆·哈恰图良于1946年实现了一个夙愿：为他钟爱的大提琴创作一部宏大、近乎交响的作品。继其风靡全球的钢琴协奏曲和他的小提琴协奏曲之后，他以一种逐渐展现其火热性情的音乐令听众感到惊喜。作曲家对大提琴——这种他学生时代曾练习到手指酸痛的乐器——的特殊品质了如指掌，并精准展现其富有表现力、柔和醇厚、如秋日般深邃的个性。 无论是这部大提琴协奏曲（Cello Concerto），还是哈恰图良十七年后为姆斯蒂斯拉夫·罗斯特罗波维奇创作的狂想曲（Rhapsody），都无法仅凭纯粹炫技式的表演来驾驭。这两部作品要求独奏家超越炫耀自我的机会，深入理解其前所未有的难度。丹尼尔·莱斯金在瑞典大提琴家托勒夫·泰登身上找到了这样一位演绎者：他技术娴熟，即使在脱离与乐队的激烈对话、独自演奏时，也能克服巨大挑战，并在独奏段落中捕捉到哈恰图良作品的全部精髓。