20世纪初的加泰罗尼亚，多种音乐思潮并存，相互影响，甚至交织融合：有受德国影响的后浪漫主义，秉承瓦格纳（Wagner）传统；有由费利普·佩德雷尔（Felip Pedrell）倡导的西班牙民族主义；以及一种“新世纪主义”（novecentist）风格，这种风格力求回归最本真的传统根源，最终凝结成一种极具原创性的音乐语言。所有这些美学思潮自然共存，并交织融合，体现在那些音乐语言不断演进的作曲家作品中。 在这样的音乐背景下，三位来自连续三代的重要加泰罗尼亚作曲家开启了他们的艺术生涯：胡安·马内恩（Joan Manén, 1883-1971）、罗伯特·格哈德（Robert Gerhard, 1896-1970）和哈维尔·蒙特萨尔瓦奇（Xavier Montsalvatge, 1912-2002）。他们的作品数量庞大，广受演出并获得国际赞誉。他们从不同的音乐风格出发，力求找到自己的个人声音。这三位作曲家均创作了大提琴与钢琴奏鸣曲（Sonata）。这些作品既根植于西班牙传统音乐，又放眼欧洲，吸收了最符合他们各自不同感受力的风格影响，为20世纪的音乐创作做出了真实而原创的贡献。