1970年代末对于米奇斯瓦夫·瓦因贝格而言，是一段充满挑战的时期。1975年，他三十多年来的挚友和恩师德米特里·肖斯塔科维奇去世。同时，瓦因贝格音乐的忠实演奏家们或已移居国外，或在苏联国内减少了对其作品的演出。 尽管面临诸多逆境，瓦因贝格仍坚持创作，并于1977年回归弦乐四重奏体裁。他创作的《第14号弦乐四重奏》（String Quartet No. 14）包含五个不间断演奏的乐章，仅以节拍器指示标记。这部作品在他生前很可能从未被演奏过，直到2007年才由达内尔四重奏团在曼彻斯特完成了首次有记录的演出。 然而，在《第14号弦乐四重奏》创作完成不到半年后，瓦因贝格便投入到《第15号弦乐四重奏》（String Quartet No. 15）的创作中，并用两个冬季完成了这部作品。这部由九个乐章组成的组曲形式独特，同样仅标有节拍器指示。评论家们注意到其镜像主题、第五乐章的特征以及回溯先前乐章的终曲，这些都展现出贝拉·巴托克的影响。事实上，巴托克可能启发了瓦因贝格创作此曲，它献给四位年轻的演奏家，他们是首批在苏联演奏巴托克作品的人。1980年9月，这四位演奏家首次演绎了瓦因贝格的《第15号弦乐四重奏》。 鲍罗丁弦乐四重奏团的经历则与瓦因贝格的另一部作品《三棵棕榈树》（Three Palms）的创作起源息息相关。1977年，该乐团在准备录制阿诺尔德·勋伯格的《第2号弦乐四重奏》（String Quartet No. 2）时，其最后两个乐章由一位女歌手与四重奏共同完成。这一独特的构思显然启发了瓦因贝格，促使他在1977年秋天为相同的演奏编制创作了一部作品。