“凡有井水处，皆能歌柳词” 千百年来，多少人被柳永的一词半句直戳心底，情涌之处无以加复。 “望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意” 在菲薄的光阴里初见这首词时，便有种莫名的亲近，在柳永的词里，用能觅到似曾相识的情感、相似的经历或相近的感触，以此寻一份寄托将心灵安放，不去管窗外车水喧嚣，不去在意那些被时光灼伤的过往。 北京现代音乐学院院长、教育家、音乐家——李罡 “唱响国风赞歌 抒写民族自豪”李罡个人作品专辑 《国风·2020》 第4首《蝶恋花·拟把疏狂图一醉》｜TME独家上线 柳永的这首词作以叙事起，以情推进以情收：开篇先以一句“伫倚危楼风细细”完成人物行为刻画，勾勒了一个清冷风雨中登楼望远的人物形象，接下来，全是情绪情感的层层深入。 “望极春愁”借景喻情，一个“极”字表达了望穿、望尽的心理状态，用得非常精准，成为第一句的词眼，”黯黯生天际“承接第二句的”草色烟光残照里“，看似写凄美之景，实际仍是为了描绘主人公的心境”无言谁会凭阑意“，上阕以这句反问结尾，难免落魄，但也有些大气度的自嘲。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”更是一句誓言与承诺，既然离愁抹不去，为何不放声高歌？再多的艰阻也磨灭不了这忠贞的决心。 李罡先生作曲的《蝶恋花.拟把疏狂图一醉》开头由阴郁的萧引入，逐渐叠进弦乐的复调，奠定了表面凄冷实际内在暗流汹涌的多层次情感基调。歌曲以缠绵反侧的主动机贯穿始终，不断反复、变奏，气魄也层层宕开，第一段深情、克制的演唱处理将这纠缠心底的情感一遍遍诉说，叙事感极强。第二段落在弦乐、打击乐的推动下力量骤增，加之大气磅礴的间奏，一派“危楼风雨”、“黯生天际”的悲凉底色更显厚重；最后一段主动机在变奏下到底全曲的最高音，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”以一种最慷慨、深刻的方式唱出，对酒当歌，疏狂图一醉。结束句陡然回归沉寂，悠然、洒脱的演唱处理在歌曲结尾处呈现出一派开拓之感，弦乐不和谐音程的下行模进，又增添了一丝不安，全曲在深厚的内在情感暗流汹涌中结束，留下无尽的回味空间。 李罡先生自己也曾聊到：为伊消得人憔悴中的‘伊’，不一定就是具体的某个人，其实只要是深爱之物、之事业都可以是我们所理解的可以付诸一切的对象。 也许也正是这种超脱词作原本情感的理解，才为我们带来了这版大气磅礴、戏剧感极强的演绎。“伊”，超越了原有的局限，不再是某个具体的人；这对酒当歌的情感，也超越了个人的情爱离愁；这其中蓬勃汹涌的情感，其实是为事业、为信仰、为梦想的高歌，是对世界、对时光、对生命的嘱托与誓言。