本专辑的主要亮点是六声部的《受祝福且可敬的弥撒曲》（Missa Benedicta et Venerabilis）。如同其他英国文艺复兴时期的弥撒曲一样，它没有垂怜经（Kyrie）部分，并在复调合唱乐章之间穿插着适当的圣咏。大部分音乐所展现出的纯粹表现力令人惊叹。道成肉身乐段（Incarnatus）、受难乐段（Crucifixus），以及近乎突然且充满活力的复活乐段（Et Resurrexit）和信经（Credo）的结尾（第6轨），都是不错的切入点。 作曲家勒德福德（Ludford）将织体精简为三或四声部，并专注于文本的特定段落，其方式令人不禁联想到若斯坎（Josquin）。这在一个被认为由宏大、抽象复调音乐主导的作曲世界中显得尤为突出。该音乐运用了节奏上的变化和一些引人注目的纵向和声，所有这些都与文本紧密相连。其文本设置（text-setting）有一些真正出人意料的细节：例如，勒德福德喜欢用倒数第二句歌词的最后一个音节，而非最终句或“阿门”来开启一个终止式驱动。出人意料的是，弥撒曲周围的两首奉献经文歌（votive anthems）在风格上更为传统。 历史悠久的牛津新学院合唱团（New College Choir, Oxford），由男声和童声组成，其存在时期与音乐创作时期相符，呈现了一次强有力的演绎。童声高音部充分投入到作品的精髓之中，并弥补了偶尔出现的音准偏低的小失误，考虑到这无疑是相当难唱的音乐。此外，录音在法国东北部城镇萨尔堡（Sarrebourg）的一座教堂中进行，其环境氛围堪称理想。