布丽吉特·贝拉哈（Brigitte Beraha）是一位“杰出”且“魅力非凡的歌手”，也是一位音乐家兼作曲家，在英国爵士乐坛崭露头角。她出生于米兰，由土耳其父亲和英国母亲在摩纳哥抚养长大，家庭环境中法、意、土、英四种语言并行。青少年时期，弹钢琴和表演是她的真正爱好。在法国法学院的经历后，她于1996年移居英国学习音乐。在伦敦，布丽吉特在金史密斯学院（Goldsmiths College）学习音乐和作曲，并在此教授声乐和爵士乐即兴创作工作坊。随后，她在西蒙·普赛尔（Simon Purcell）、皮特·丘吉尔（Pete Churchill）、李·吉布森（Lee Gibson）和斯科特·斯特罗曼（Scott Stroman）的指导下，完成了市政厅音乐与戏剧学院（Guildhall School of Music & Drama）爵士乐研究生课程。在此期间，她与肯尼·惠勒（Kenny Wheeler）相遇，并一同演绎了他的大型合奏作品《甜蜜时光组曲》（Sweet Time Suite）。 此后不久，布丽吉特录制了首张专辑《吻之序曲》（Prelude to A Kiss）（FMR唱片）。这张专辑汇集了强大的合作阵容，包括英格丽德·劳布罗克（Ingrid Laubrock，次中音萨克斯）、巴里·格林（Barry Green，钢琴）以及客座歌手安妮塔·沃德尔（Anita Wardell）。专辑一经发布便获得如潮好评，克莱奥·莱恩女爵（Dame Cleo Laine）和约翰·丹克沃思爵士（Sir John Dankworth CBE）盛赞其“拥有一个广阔的未来”。汉弗莱·利特尔顿（Humphrey Lyttelton）在BBC广播二台评论道：“她的首张专辑令人印象深刻，正如人们所料，她为此付出了真正的努力。”专辑还在国内外电台广泛播放。 布丽吉特活跃于乐坛，在伦敦各大顶级场所献唱，包括伊丽莎白女王音乐厅（Queen Elisabeth Hall）、迪恩街披萨快递（Pizza express Dean Street）、漩涡爵士俱乐部（The Vortex Jazz Club）、国家剧院（The National Theatre）和国家肖像画廊（National Portrait Gallery）。她还在贾兹曼都（Jazzmandu）、曼彻斯特（Manchester）、公园逍遥音乐节（Proms in the Park）、阿伯丁（Aberdeen）、怀特岛（Isle of Wight）和伦敦等英国国内外众多音乐节上亮相。她曾与格伦·米勒纪念乐团（Glenn Miller Memorial orchestra）进行法国巡演，并多次在国际比赛中取得佳绩，包括入围国际比赛决赛和成为布鲁塞尔国际爵士歌手大赛（Brussels International Jazz Singers Competition）半决赛选手。她还在华盛顿特区肯尼迪中心（Kennedy Center）参与贝蒂·卡特（Betty Carter）的“爵士乐向前”（Jazz Ahead）项目/音乐会，与卡门·伦迪（Carmen Lundy）、乔治·凯布尔斯（George Cables）和柯蒂斯·富勒（Curtis Fuller）等同台，并曾在“面对面”歌剧节（Tête-à-Tête opera festival）上表演凯瑟琳·孔茨（Catherine Kontz）的实验作品。 除了与彼得·金（Pete King）、朱利安·西格尔（Julian Siegel）、利亚姆·诺布尔（Liam Noble）、保罗·克拉维斯（Paul Clarvis）、克里斯·劳伦斯（Chris Laurence）、约翰·帕里切利（John Parricelli）等知名爵士乐手同台演出外，布丽吉特还是彼得·比林顿（Pete Billington）的“无实体”（Nonentity）乐队和亚历克斯·道格拉斯（Alex Douglas）的“萨拉瓦内”（Saravane）乐队成员。她也是年轻一代新星的抢手客座歌手，曾与伊沃·尼姆（Ivo Neame）、约翰·特维尔三重奏（John Turville Trio）、巴里·格林（Barry Green）以及戴夫·曼宁顿四重奏（Dave Manington Quartet）合作，约翰·特维尔三重奏的专辑曾获得“推广人选择奖”。 2007年，布丽吉特再次专注于自己的项目，与她新组建的三重奏——乔·奥克兰（Joe Auckland，小号/柔音号）和伊沃·尼姆（Ivo Neame，钢琴）——进行了英国巡演。巡演成功后，她的第二张专辑《飞翔的梦想》（Flying Dreams）（F-ire Records/Proper Distribution）得以录制。这张专辑全部为原创作品，邀请了菲尔·唐金（Phil Donkin）和乔治·哈特（George Hart）助阵，印证了布丽吉特世界性的成长背景。音乐受到了约翰·瑟曼（John Surman）、约翰·泰勒（John Taylor）、肯尼·惠勒（Kenny Wheeler）、Azymuth、奇克·科雷亚（Chick Corea）、米尔顿·纳西门托（Milton Nascimento）和埃尔梅托·帕斯夸尔（Hermeto Pascoal）等人的影响，反复出现的主题是对幸福的追求以及梦想与现实的对比。专辑获得了非常好的评价，并在爵士调频（Jazz FM）、BBC电台以及欧洲及其他地区的电台播放。 媒体评价： 《金融时报》迈克·霍巴特（Mike Hobart）评论布丽吉特在Loop音乐节的表演时指出：“布丽吉特·贝拉哈的无歌词演唱为曼宁顿的1960年代现代主义增添了新颖的视角。” 《Jazzwise》杂志评论《飞翔的梦想》：“丰富的意象、出人意料的和声以及精巧的编排都可以在《飞翔的梦想》中找到。” 《The Jazzmann》博客称赞：“杰出的年轻歌手贝拉哈以其含蓄抒情而又巧妙大胆的方式，为市面上充斥着千篇一律的经典翻唱声乐专辑带来了令人愉悦的改变。” 《Vortex》杂志克里斯·帕克（Chris Parker）评价：“布丽吉特与她的乐队之间紧密的默契，使她更像一位以嗓音为乐器的爵士音乐家……这是一张完全令人愉悦且极具原创性的专辑，出自一位进步神速的天才之手。” 鲁弗斯·里德（Rufus Reid）赞扬：“布丽吉特的歌声和创作真正成熟到了一个新的高度。” 肯尼·惠勒（Kenny Wheeler）称她为：“一位优秀的作曲家。” 《先驱报》（The Herald）罗布·亚当斯（Rob Adams）评论她的三重奏：“当他们的歌唱和演奏流畅时，所达到的音质水平足以让他们并驾齐驱。” 《卫报》（The Guardian）评论她在曼彻斯特爵士音乐节的表演：“布丽吉特·贝拉哈神圣的独唱。” 《Jazz Review》杂志指出：“布丽吉特专注于音乐的核心价值：想象力、个性和即兴创作。” 李·吉布森（Lee Gibson）形容她的歌声：“诺玛·温斯顿（Norma Winstone）的音色，弗洛拉·普里姆（Flora Purim）的律动，安妮·罗斯（Annie Ross）的摇摆，以及安妮塔·奥戴（Anita O'Day）的乐句处理……献给所有热爱优秀人声爵士乐的听众。” 唱片目录： 《吻之序曲》（Prelude To A Kiss），布丽吉特·贝拉哈（FMR唱片，2004） 《漩涡与涡流》（Swirls and Eddies），伊沃·尼姆三重奏（Loop唱片，2006） 《飞翔的梦想》（Flying Dreams），布丽吉特·贝拉哈（F-IRE唱片，2008） 《迈达斯》（Midas），约翰·特维尔三重奏（F-IRE唱片，2009）