当弗兰克林·科恩第一次听到奥斯瓦尔多·戈利约夫的《伊萨克盲人梦与祷言》(The Dreams and Prayers of Isaac the Blind)时，他立刻决定演奏这部作品。这意味着他需要熟练掌握低音单簧管，并在犹太音乐风格中寻找自己的声音。这个项目是一段意义深远的转型之旅，让他更接近自己的东欧音乐根源。他很荣幸能与女儿黛安娜分享这段经历和发现。科恩向挚友和同事伊莎贝尔·特劳特魏因、坦尼娅·埃尔和克尔斯滕·多克特致以衷心的感谢和敬意。 作曲家奥斯瓦尔多·戈利约夫在为《伊萨克盲人梦与祷言》乐谱撰写的前言中提到，他脑海中浮现出曾祖父的形象。七岁时，曾祖父与他同住一室，他常在清晨看到曾祖父戴着经匣祈祷。戈利约夫回忆道，曾祖父似乎总在祈祷或修修补补，口袋里总是装着螺丝。他曾疑惑，在失去三个孩子后，曾祖父为何仍要祈祷和修补。然而，犹太民族被教导，上帝将“修复世界” (Tikkun Olam) 的任务赋予了他们。大约八百年前，普罗旺斯最伟大的卡巴拉拉比伊萨克盲人，口述了一份手稿，其中提到宇宙中的万事万物，所有事件，都是希伯来字母组合的产物。 《伊萨克盲人梦与祷言》被戈利约夫描述为一部史诗，一部犹太教的历史，涵盖了亚伯拉罕、流亡和救赎。乐章听起来就像犹太民族近六千年历史中使用的三种语言：第一乐章是阿拉米语，第二乐章是意第绪语，第三乐章是希伯来语。戈利约夫坦言，创作时并未有此设想，直到作品完成才理解了这层含义。他回忆起创作第二乐章时，父亲曾坐在甲板上看报纸，不时喊道：“看！又是一个意第绪和弦！” 在前奏曲中，音乐如天籁手风琴般起伏，如呼吸般，如祈祷般，如空气般，随后化为脉搏和心跳。整个第一乐章是一阵狂野加速的心跳，变得狂乱。它建立在一个和弦之上，像一块独石般旋转。四重奏沉迷于八分音符，单簧管以长音开始一段宏大的旋律，但很快便被卷入引力漩涡。神与人的力量，它们从不合一，却相互沟通；可以听到迪布克和羊角号的声音，在寻找一个永远遥不可及的启示。 第二乐章以犹豫、不规则的脉搏开场，一个漏跳的心脏，死亡的节奏。小提琴和单簧管同时进行独白，就像巴舍维斯·辛格在冬夜济贫院里讲述的故事。同样的四个音符，同样的主题，以无尽的组合方式演奏着。 弦乐四重奏在前奏曲中是一架手风琴，在第二乐章中是一个犹太乐队；而在第三乐章中，它是一支牧羊人的魔笛。终乐章是在所有其他乐章之前创作的，它是《K’VAKARAT》(K’VAKARAT)的器乐版本，戈利约夫几年前为克罗诺斯四重奏和领唱者米沙·亚历山德罗维奇创作了这首作品。在这个终乐章中，希望存在，却遥不可及。一个问题编织在逐渐凝固的香气中：为何承担这项任务？修复一个不断崩坏的世界，口袋里装满螺丝。这个问题在尾声中依然没有答案。